Giuseppe Martino incorpora elementos de diseño, color y técnica contemporáneos para crear su marca única de arte abstracto.  Su trabajo explorará el diseño minimalista del paisaje y los elementos de la naturaleza, desglosados en señales visuales específicas; una línea de horizonte, capas de tierra, una ola o una cascada. Si bien se inspira en su entorno y el impacto emocional del color, cada pieza se presta a la interpretación de los espectadores.

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La textura y el movimiento están en el corazón del trabajo de Giuseppe, a menudo usando paletas de colores monocromáticas para llamar la atención sobre estos ricos detalles. La pintura acrílica aplicada densamente y los medios de escultura le dan a algunas de sus obras contemporáneas un elemento tridimensional, que a veces se extiende más de una pulgada fuera del lienzo. Las crestas, las ondas y los rizos se combinan con el color y el espacio negativo para crear composiciones sorprendentes que se centran en su uso del color, el sombreado y la profundidad.  

"Mi corazón y mi alma están en cada pintura que hago, cambiando y desafiando mi comprensión del arte y quién soy como artista.  Mi esperanza es que otros experimenten mi amor por la pintura y disfruten de mi trabajo tanto como yo disfruté al crearlo ".